LP DUO: “Moguće je svirati i atomima”

Pijanisti Sonja Lončar i Andrija Pavlović o modernoj klasici i o hibridnom klaviru

“Dualnost je nešto što je deo naše svakodnevnice, zajedno se razvijamo i učimo jedno od drugoga. Mislim da je naša komunikacija najbolje objašnjena na našem albumu ,,Duality“. Na tom albumu smo povezali ljubav prema akustičnom i elektronskom zvuku, i ljubav prema različitim žanrovima, koje smo prolazili odvojeno i zajedno,” o dugogodišnjoj saradnji sa kolegom pijanistom Andrijom Pavlovićem iz LP Dua, kaže pijanistkinja Sonja Lončar. 

Ovaj klavirski duo poseban je i po tome što za izvođenje muzičkih numera koristi hibridni klavir i atome! Njihove muzičke nastupe slušala je publika širom sveta, i to u prestižnim dvoranama, a 23. oktobra nastupaće i u Beograd, u Velikoj dvorani Kolarčeve zadužbine. Tim povodom, pijanista Pavlović je rekao:

“Pored delova albuma ,,Duality”, slušaćete premijerno nove kompozicije nastale u vreme izolacije, kao i delove albuma ,,LP Duo plays Božičević” u izdanju Universal Music. Rešili smo da pokrenemo seriju pod nazivom ,,LP Duo plays…” i tako snimamo i prezentujemo sve one kompozitore za koje mislimo da su izuzetni. Ivan Božičević je svakako jedan od njih. Prvi singl sa ovog albuma izlazi već na dan koncerta, a ceo album će biti dostupan digitalno i na CD-u od 19. novembra.”  

LP Duo postoji od 2004. godine, a kako oni to šaljivo kažu, to je već toliko puno godina da je neizračunljivo. Sonja i Andrija su se upoznali na radiju SKC, na kojem su oboje imali emisije. Prisećaju se da su se odmah  prepoznali i vrlo brzo krenuli na svoj zajednički, uzbudljiv put, koji ih dovodi do hibridnog klavira, albuma “Duality” i do koncerta na Kolarcu, o čemu i jeste naš razgovor:

LW: Kako se snalazite u ovim novonastalim pandemijskim uslovima? Zanimljivo je da ste 6. marta 2020. imali promociju svog albuma “Duality”, što je baš uoči vanrednog stanja?

ANDRIJA PAVLOVIĆ:  Mi smo prekaljeni borci (smeh). U umetnosti smo od malih nogu, a profesionalno poslednjih više od dvadeset godina. Pola našeg života je vanredno stanje, od kada smo videli pad Berlinskog zida, likvidaciju rumunskog diktatora Čaušeskog u živom TV prenosu, a da ne spominjem ratove i raspad države u kojoj smo rođeni. Ipak, upravu ste, ovoga puta, zahvaljujući globalizaciji, vidimo da su ljudi podjednako glupi, ali i podjednako pametni zahvaljujući pojedincima, na svim meridijanama, i da je došlo do toga da su sva osnovna ljudska prava ugrožena. XXI vek je vek borbe za čoveka i čovečnost, jer ako čoveka svedemo samo na funkciju, onda je svako zamenjiv, što nas vodi u samouništenje. Da, upravo smo poslednji koncert pred pandemije održali u Narodnom pozorištu, nakon što smo se vratili sa turneje iz Južne Koreje, gde je korona već počela, a ljudi u publici sedeli sa maskama. Mislili smo da je to neka azijska stvar, ispostavilo se da je problem svih nas. U svakom slučaju, iskoristili smo ovo prehodno vreme na najbolji mogući način, prodrli još dublje u sebe, komponovali dosta nove muzike, pa ćete nešto od toga moći i da čujete na koncertu na Kolarcu. 

LW: Kako je onda album “Duality”, u izdanju Universal Music Serbia, prošao, s obzirom na to da ste ipak imali šansu da ga predstavite i u Parizu, Tokiju i Salzburgu, pre Beograda i pre Covida 19? Dostupan je i na streaming platformama?

SONJA LONČAR: Album ,,Duality“ je bio naš prvi album autorske muzike i prvi album za hibridne klavire. Puno toga je bilo novo za nas i tim albumom smo otvorili potpuno novo poglavlje našeg muzičkog izraza. To je za nas bila velika promena, ali potpuno neophodna i logična. Koncert u Salzburgu je bio u okviru događaja Yellow Lounge u organizaciji Deutsche Grammophon-a, na otvorenom, u jednoj stvarno neverovatnoj atmosferi. U Tokiju smo svirali prvi put tada, u novembru 2019. i potpuno smo bili oduševljeni toplinom i posvećenošću publike koja je prvi put imala priliku da nas čuje. Koncert u Parizu je bio fenomenalan, tamo već imamo i neku stalnu publiku pošto smo svirali tri puta u poslednje četiri godine, ali ja bih izdvojila poslednji koncert u okviru te mini-turneje koja je nažalost prekinuta zbog pandemije. To su bili koncerti u Južnoj Koreji u okviru njihovog najvećeg festivala klasične muzike ,,Music In PyeongChang”. Održali smo dva koncerta u dva grada, krajem februara, kad je korona već uveliko uzela maha. Publika je bila sa maskama, mi nismo znali da će to tako biti i u tom momentu nam je sve delovalo apokaliptično. Kad smo se vratili u Beograd, javili su nam da su zatvorili granice par dana posle našeg koncerta i da smo otišli i odsvirali koncerte u poslednjem trenutku. Od tada, svet više nije isti i nikada neće ni biti.

LW: Svirali ste širom sveta i to u prestižnim dvoranama, a uvek se iznova vraćate u Kolarac. Koliko je interesovanje domaće publike za muzičare poput Vas?

SONJA LONČAR: Kolarac je dvorana u kojoj smo odrasli, svirajući i slušajući koncerte. Tri albuma, uključujući i najnoviji ,,LP Duo Plays Božičević“ i prethodni album ,,Duality“ smo tu i snimili. Kolarac je mesto kojem ćemo se uvek vraćati i koje je jedno od važnijih delova našeg muzičkog putovanja. Koncerti u Beogradu su za nas uvek specijalno emotivni i imamo vernu publiku. Često nam se dešavalo posle koncerata na Kolarcu da nam ljudi prilaze i kažu kako su prvi put došli na Kolarac zbog nas i nama to puno znači. Naša publika dolazi iz različitih ,,žanrova“ i smatramo to velikim bogatstvom.

LW: Važno je da publici predstavimo Vaše inovativne instrumente, koji se zovu, isto kao i album, “Duality”. Naime, u saradnji sa elektroinženjerima osmislili ste hibridne klavire. O čemu se radi, i koliko je važno postojanje saradnje između muzičara-umetnika i drugih kreativnih profesija?

ANDRIJA PAVLOVIĆ:  Mi smo sa grupom inženjera počeli da razmišljamo o novom instrumentu još početkom 2016. godine. Povod za to je naše višegodišnje istraživanje na polju klavirske muzike i klavijaturnih instrumenata, gde smo manje više isprobali sve kombinacije (klaviri, analogni i digitalni sintisajzeri). Onda se dogodio projekat ,,Kvantna muzika” i tada smo zajedno sa inženjerima i kvantnim fizičarima počeli da razmišljamo o jednom posebnom instrumentu koji bi nam pomogao u eksperimentima koje smo vodili u kvantnim laboratorijama u Danskoj, Oksfordu i Singapuru. Ideja tog instrumenta je da poveže bilo koji klavir sa kompjuterima i digitalnim svetom. Tako smo konstruisali mehanizam koji se na jednostavan način dodaje klaviru i onda ne samo da je moguće svirati bilo koji elektronski zvuk, već je moguće svirati i atomima. Nakon toga smo izveli zaista fantastičnu turneju (Evropa, Amerika, Azija), promovišući ovakav način sviranja i novi zvuk, kao i album ,,Duality” u izdanju Universal Music, sa kompozicijama koje smo posebno komponovali za dva hibridna klavira. Prošle godine smo nastavili razvoj Duality instrumenta, kako smo dali ime hibridnom klaviru, u okviru naše istoimene kompanije ,,Duality”. Trenutno smo blizu završetka nove, unapređene verzije koja će nam omogućiti nove muzičke avanture a nadamo se da će i drugi korisnici uživati u ovakvom instrumentu koji zapravo spaja različite epohe i vekove, prošlost i budućnost. 

LW: Sada imamo i nešto sveže po tom pitanju a to je projekat Beyond Quantum Music gde ste se povezali čak i sa kvantnim fizičarem Vlatkom Vedralom?

SONJA LONČAR: Projekat Quantum Music je nastao na inicijativu inženjera Dragana Novkovića, kvantnog fizičara Vlatka Vedrala i LP Dua. Cilj ovog projekta je istraživanje akustike kvantnog sveta i približavanje kvantnih zvukova našem čujnom opsegu. Naša saradnja započela je još 2013. godine i od tada sa prof. Vedralom i sa još nekoliko kvantnih fizičara sa Oksforda, Danske i iz Singapura razvijamo ovu zanimljivu temu. Osim samog istraživanja zvukova pokušavamo da kvantni svet približimo i široj publici kroz muziku koju komponujemo inspirisani ovom oblašću, ali i uz korišćenje zvukova nastalih tokom eksperimenata u kvantnim laboratorijama. U okviru nastavka projekta ,,Beyond QM“ uključićemo i umetnike iz celog sveta koji će imati priliku da  prikažu njihove radove nastale na ovu temu. Kvantna fizika je velika inspiracija za sve vrste umetnosti i probaćemo da što više pristiglih radova prikažemo u okviru festivala u Linzu, Amsterdamu, Hanoveru i Beogradu. Partneri ovog projekta su Ars Electronica u Lincu, festival TodaysArt u Holandiji, Muzikološki institut SANU i Visoka škola za muziku, teatar i medije u Hanoveru.

LW: Zahvaljujući takvim Vašim poduhvatima u spajanju umetnosti i nauke nastupaćete i na Sonar festivalu, jednom od najvećih festivala elektronske muzike. Da li možete da nam kažete nešto više o tome?

ANDRIJA PAVLOVIĆ:  Sonar festival je jedan od najvećih festivala na svetu koji je posvećen elektronskoj muzici ali i spajanaju nauke i umetnosti. S obzirom da prate naš rad i projekat ,,Beyond Quantum Music”, poželeli su da čuju i vide naš nastup. A opet, s obzirom na poteškoće sviranja i putovanja, tako nešto je ovog puta bilo moguće uraditi na taj način da unapred snimimo koncert koji će se emitovati krajem oktobra u Španiji, ali i worldwide putem Sonar platformi. To smo i uradili, okupivši letos sjajnu ekipu koja je na čelu sa rediteljem i umetnikom Laslom Antalom uradila fantastičan snimak. Ovo je jedna mala pretpremijera onoga što spremamo za sledeću godinu kada ćemo ,,Beyond Quantum Music” prezentovati kroz Evropsku turneju. 

LW: Veliki broj kompozitor širom sveta posvetilo Vam je svoja dela. Šta biste od svega toga izdvojili?

SONJA LONČAR: Još od studija na Fakultetu muzičke umetnosti u Beogradu, saradnja sa kompozitorima je bila intenzivna i značajna za naš umetnički razvoj. Imati priliku da upoznate kompozitora čije delo izvodite, samu interpretaciju može da inspiriše i unapredi. Sa većinom kompozitora sa kojima smo sarađivali smo ostvarili i prijateljske odnose i to su postali odnosi koji traju i koji se razvijaju u svakom smislu. 

Svakako bih izdvojila saradnju sa danskim kompozitorom Kimom Helvegom (Kim Helweg) čija kompletna dela za dva klavira smo snimili i objavili za dansku izdavačku kuću Helikon Records. Takođe, saradnja i prijateljstvo sa holandskim kompozitorom Hilom Mejeringom (Chiel Meijering) su proizveli izdanje albuma ,,A Place of Coolness – Pop songs for two pianos“, što je objavljeno kao koprodukcija našeg udruženja ,,Centar za novu umetnost” i izdavača holandskih kompozitora Donemus. Jedna od svakako najdužih i najkompleksnijih saradnji će 19. novembra biti obeležena novim izdanjem kompletnih dela za dva klavira kompozitora Ivana Božičevića. Ovaj album pod nazivom ,,LP Duo Plays Božičević“ je prvi u nizu izdanja za Universal Music pod nazivom ,,LP Duo Plays…“ koji će predstaviti nova dela savremenih kompozitora, a mnoga od tih dela su nama i posvećena.

LW: Vaš pristup muzici za mnoge od nas zvuči futuristički, međutim to je ono što je sadašnjost. Šta mislite ili kako očekujete da će se muzika razvijati u budućnosti?

ANDRIJA PAVLOVIĆ:  Naš pristup muzici je bratsko sjedinjenje čoveka i tehnologije, tradicije i budućnosti u kojoj nas očekuje žestoka borba za osnovne ljudske vrednosti kojih smo se lako odrekli zarad većeg materijalnog uživanja. Ali, šta da radimo, nismo znali šta nam se nudi pod plaštom visokog sjaja. Možda smo već izgubili ekološku bitku, ali vredi se boriti za ljudske živote. Muzika je tu da pošalje poruku i pruži nadu da je moguće i drugačije. 

Foto: Žarko Andrejić