Uspešan muzički festival – koncertni serijal „Musicology Sessions“ slavi jubilej 10 godina od osnivanja u beogradskom klubu BitefArtCafe, i tim povodom dovodi značajna inostrana imena ove jeseni i zime, a to su: Incognito, José James, Bill Laurance i Michael League, Kyoto Jazz Massive & Vanessa Freeman. Biće ovo prvoklasno uživanje za sve ljubitelje pravaca i žanrova jazz, funk, blues, soul, worldmusic i r’n’b.
Zahvaljujući bračnom i poslovnom paru Miša Relić – Tijana Sekulić, zaživeo je preko neophodan muzički festival „Musicology Sessions“, koji je, tokom 10 godina, ugostio neke od najvirtuoznijih svetski priznatih muzičara, često jaka imena, i po više puta – “Brand New Heavies”, Keziah Jones, Mario Biondi, “Incognito”, “Hooverphonic”, Richard Bona, Angie Stone, Robert Glasper, Manu Catche, “Snarky Puppy”, Nik West, “New Power of Generation”, Sharon Kovacs, Selah Sue (njih dve i ove godine, na Kalemegdanu), ali i domaće i regionalne muzičare – Vasil Hadžimanov, Matija Dedić, i zaista mnoge druge.
Nakon dve godine festivalskog koncepta, prebačen je u BitefArtCafe klub i dobio je specifičnu formu serijala – Musicology Sessions – kako bi beogradska publika imala priliku da uživa u koncertima tokom cele godine.
Za naredni period, direkcija festivala vam nudi četiri sastava i ukupno šest koncerata:
INCOGNITO
5. i 6. oktobar, 22 časa
Obeležavanje ovog impresivnog jubileja biće održano 5. i 6. oktobra, kada će dva koncerta imati, redovni posetioci Beograda i Srbije – fanki acid jazz brend od benda, „Incognito“ , i time će ponosno otvoriti novu 2024/2025 Musicology Sessions sezonu.
Zanimljivo je to da je upravo „Incognito“ svojim nastupom i otvorio vrata Novog BitefArtCafe kluba pre 10 godina. Dakle, sve se uklapa u ovu godišnjicu.
Predvodnici britanske esid džez scene stižu nam u dvostrukom izdanju, i koncerti su skoro rasprodati, što je i očekivano kada su oni u pitanju, srpska publika ih prosto obožava.
Više od benda u tradicionalnom smislu, Incognito je stalno promenljiv kolektiv talentovanih muzičara, što daje rezultat dinamičnim muzičkim entitetom, koji obuhvata širok spektar stilova i kultura.
Osnovani su 1979, a prvi album „Jazz Funk“ su objavili 1981. godine.
Novi čak 19. studijski album „Into You“ iz 2023. promovišu na aktuelnoj turneji, tako da će nove pesme svakako biti i deo repertoara u Beogradu. Ovo je ujedno njihov prvi dvostruki album.
Tokom karijere duge 45 godina, na repertoaru im je specifična mešavina soula, džeza i fanka, fuzija sa pesmama koje obuhvataju njihove klasične rane numere, instrumentali, ali i neke pažljivo odabrane obrade.
„Always There“, „Don’t You Worry ‘Bout A Thing“, „Still a Friend of Mine“, „Nights Over Egypt“, „Parisienne Girl“, „Everyday“, samo su neki od hitova koji će se slušati uživo ovih oktobarskih noći.
“Incognito” donosi sasvim novi zvuk generacije londonskog soula, neo soula i jazza.
U aktivnom i dinamičnom «saobraćaju» protoka ljudi koji je u bendu neminovan, ekipi su se priključile dve pevačice i kantautorke Cherri V i Natalie Duncan, i gitarista Charlie Allen.
Publika je prihvatila pojačanje, naročito na koncertima, kao i na radiju kada čuju nove pesme.
Na temu tajne dugovečnosti i uspeha “Incognita”, njihov tvorac, osnivač, frontmen Žan Pol Blui Maunik (Jean-Paul ‘Bluey’ Maunick) ili samo Blui, rekao je sledeće:
“Imamo svoj zvuk i ne pokušavamo da pratimo tuđi ritam! Ljudi vole kontrast u ovom bendu, on drži ljude zainteresovanim za putovanje bilo uživo ili na albumu. Incognito nikada nije bio bend koji pokušava da zaslepi blistavošću i tehničkom veštinom, mi gruvamo da bi vas naterali da se pokrenete i koristimo veličanstvene melodije da ispričamo naše priče. Naši fanovi osećaju da su deo svega toga, a ne samo gledaoci”.
Bend “Incognito” osim u BitefArtCafe klubu je nastupao i u Domu sindikata, na Beer festu 2023, Nišville jazz festivalu u Nišu pre 10-ak godina, i na raznim ambijentalnim i intimnim prostorima, kao što je i brod “Povetarac”.
JOSÉ JAMES
17. i 18. oktobar, 22 časa
Međunarodno priznati džez pevač hip-hop generacije Džoze Džejms (Jose James) nastupiće sa svojim bendom i prirediće dve koncertne večeri 17. i 18. oktobra u BitefArtCafe klubu, gde će predstaviti svoje 12. studijsko izdanje “1978”.
Njujorški vokalista José James kombinuje džez, soul, drum’n’bass u svoj unikatni brend vokalnog džeza. Džejms je naveo svoje glavne uticaje – John Coltrane, Marvin Gaye i Billie Holiday, a kritika smatra da u živim nastupima podseća na ikone džez-soula iz 70-ih godina, iako istovremeno uspeva da zadrži svoj autentičan stil.
Album “1978” nazvan je po godini kada je Džejms rođen i donosi zvuke baš te epohe sedamdesetih, davno prošle ere u kojoj su se džez, soul, disko i hip-hop spajali.
Na albumu je radio pet godina i kako kaže to je njegovo “najautobiografskije” delo do sada.
Održao je mnoge koncerte po Evropi, Japanu i SAD, sarađivao je i sa mnogim poznatim umetnicima (Flying Lotus, Robert Glasper, Lalah Hathaway, Ledisi, Aloe Blacc i Jason Moran) i svirao u prostorima kao što je Lincoln Center, te u pratnji takvih ansambala – Melbourne Symphony i Royal Concertgebouw orkestar.
O predstojećim koncertima u klubu BitefArtCafe, José je rekao kako svaka publika donosi nešto posebno, ali publika u Beogradu je aposlutno magična!
“Oni zaista pokazuju ljubav na moćan način. Iskreno, moji fanovi su najbolji i uvek mi pružaju ljubav i podršku. Zaista ih cenim. Poslednji put kada sam svirao u Beogradu bilo je zaista posebno. Jedva čekam koncerte, vibracija će biti moćna u tom prostoru, intimna, uzbudljiva. Ovo je jedan od najboljih bendova koje sam ikada imao, uzbuđen sam što će ih svi čuti”, naglasio je Džejms i dodao da “umetnici imaju posebnu moć, umetnici imaju slobodu”.
“Na ličnom nivou, muzika nekome mora da znači nešto da bi došao na koncert, kupio kartu ili ploču. Sviranje uživo je iskrenije, ali i teže. Donosi neku drugu energiju koja nastaje trenutno i pomera granice, menja, a kako ćemo reagovati na ove promene zavisi delom od nas na bini, ali i od publike, i sve to u tom jednom trenutku”, smatra Džejms i poziva beogradsku publiku na dva svoja koncerta u BitefArtCafe-u.
BILL LAURANCE & MICHAEL LEAGUE
3. novembar, 22 časa
Svetski poznati i cenjeni muzičari Bil Lorens (Bill Laurance) i Majkl Lig (Michael League) će nastupiti 3. novembra, i taj koncert će zapravo biti ekskluziva, jer će obeležiti njihov prvi zajednički duo nastup u Beogradu.
Oni će prezentovati našoj publici jedinstven zvuk izvan njihovih uobičajenih projekata.
Bil Lorens i Majkl Lig odmah asociraju na slavni bend «Snarky Puppy», koji je u organizaciji BitefArtCafe-a kod nas dolazio dva puta – u Halu sportova (2019) i na Letnju scenu Summer Stage na Kalemegdanu (2022).
Prošlo je skoro 20 godina od kada je basista i multi-instrumentalista rođen u Južnoj Kaliforniji, Majkl Lig, osnovao globalno priznati kolektiv koji je osvojio četiri GREMI nagrade. Kada je reč o engleskom klavijaturisti Bil Lorensu, poreklom iz Londona, on je gotovo isto toliko dugo deo ove avanture širom sveta kao i Lig.
Majkl najavljuje da će ovaj nastup biti nešto potpuno novo i drugačije, jer zajedno sa Bilom će predstaviti novi projekat koji istražuje intimnost i dubinu akustičnih instrumenata, suprotno od energičnog zvuka na koji su navikli svoj auditorijum.
Podsetimo, Michael League je već tri puta posetio Beograd, dva puta sa bendom «Snarky Puppy» i jednom sa Bokante-om, dakle odomaćio se uveliko.
Album „Where You Wish You Were“, njihov prvi duo album, deluje u isto vreme kao logičan razvoj događaja, ali i iznenađenje.
Majkl Lig, prvenstveno poznat kao bas gitarista nadahnut džezom i gruvom, na albumu svira niz uglavnom žičanih instrumenata bez pragova mediteranskog i orijentalnog porekla, pre svega oud, ali i posebnu konstruisanu akustičnu i električnu gitaru i zapadno-afričku liru, ngoni. Svi ovi instrumenti imaju sposobnost da imitiraju glas, što je posebno čudesno.
Bil Lorens u svojim projektima, kao i sa «Snarky Puppy», često kombinuje klavir i različite sint zvukove, orkestarske aranžmane i digitalne zvučne pejzaže, ali ovde na albumu u potpunosti fokusira na mogućnosti akustičnog klavira.
Lorens i Lig su bili skoro hipnotisani idejom da stvore album koji će biti nešto drugačije od «Snarky Puppy», koji je nedavno napunio Vemblijevu arenu u Londonu od 12.500 mesta.
“Mislim da su muzičari različita bića i da imaju mnogo strana svojih muzičkih ličnosti. Sklon sam da budem povezan sa većim, glasnijim ansamblima i želeo sam da formiram projekat koji omogućava više slobode i intimnosti. Ovaj duo radi upravo to”, poručuje ovaj tandem muzičara.
Na novom albumu oni pokušavaju da pomere granice između džeza, orijentalne i mediteranske muzike. Postoje li sličnosti i razlike između ovih žanrova?
“Zaista nije bilo misije u smislu komponovanja/izvođenja unutar žanrova. Bil i ja smo jednostavno pisali muziku koja nas je zaintrigirala i osećala se iskrenom, bez mnogo obzira kako bi se to nazvalo. Naravno, to je pod uticajem muzike koju volimo i koju konzumiramo, ali nismo pokušavali da se osvrnemo na bilo šta posebno – samo otkrivamo nove stvari u duo formatu”, zaključio je Majkl.
KYOTO JAZZ MASSIVE & VANESSA FREEMAN
29. novembar, 22 časa
Na kraju zimskog dela sezone, 29. novembra, stiže japanska senzacija Kyoto Jazz Massive, predvođeni Shuya Okinom i Vanessom Freeman kao glavnim vokalom, podržani zvukom benda “Echoes Of A New Dawn Orchestra”.
Sastav širi svoju jedinstvenu viziju od džez-fanka, broken bita do soulful hausa i kosmičkog gruva, dakle veoma atraktivna muzička kombinacija.
Ovaj muzički kolektiv i neobičan projekat prkosi žanru, jer Kyoto Jazz Massive predstavlja fuziju raznolikih pravaca, a osnovali su ga braća – Shuya Okino i Yoshi Okino, dok ih je otkrio Gilles Peterson, slavni DJ.
Kyoto Jazz Massive konačno se vraća na evropsku scenu posle 15 godina pauze, slave jubilej – 30. rođendan sa svežim materijalom i potpuno novom postavom.
Ovajh originalni projekat vode dva izuzetno uticajna di-džeja i umetnika na japanskoj muzičkoj sceni Shuya Okino (Kjoto džez sekstet i vlasnik jazz kluba – The Room u Šibuji) i Yoshihiro Okino (vlasnik diskografske kuće „Especial Records“).
Njih je otkrio Gilles Petersona ranih 90-ih godina, a braća Okino su izvorno bili DJ duo, takodje pionir japanskog klupskog džeza i krosover muzike širom sveta.
Pre ravno 30 godina, odnosno 1994. izašla je njihova prva produkcija, kompilacija "KYOTO JAZZ MASSIVE V.A.". Njihov proboj se dogodio nakon što su potpisali svoj prvi singl „Eclipse“. Onda je2000. godine usledio njihov album "Spirit of the Sun“, koji im je označio prekretnicu, a kritika im je naklonjena.
Kyoto Jazz Massive je stekao međunarodno priznanje, uspeli su da istaknu inovativni krosover stil, kombinujući elektro, džez, haus, fank i brejk ritmove.
Kolektiv obećava i najavljuje nekoliko proslava uživo širom Evrope, zajedno sa potpuno novim materijalom i snimcima kao što je LP za saradnju sa “The Echoes Of A New Dawn Orchestra“.
Naziv benda "Kyoto Jazz Massive" osmislio je Gilles Peterson.
„Kada je prvi put došao u Kjoto na žurku muzičkog magazina „Straight No Chaser“, tražili smo njegov potpis i rekli mu da smo džez di-džejevi sa sedištem u Kjotu. Zatim nam je dao svoj potpis i napisao ime – Kyoto Jazz Massive. Odmah smo odlučili da će to biti ime našeg benda”, otkrila su braća Shuya Okino i Yoshi Okino i pokušala da objasne njihovu muziku u samo nekoliko reči, koja se možda razlikuje od njihovih numera kada nastupaju kao DJ izvođači.
“Sviramo mnogo različitih vrsta muzike, kao što su džez, soul, bugi, brazilska, latino, haus, hip hop i tako dalje, teško je navesti samo jednu, želimo da je nazovemo „kvalitetnom muzikom“. Ali „džez/krosover muzika“ je najprimenljivije”, pojasnio je Shuya Okino.
